Les pel·lícules en el gènere del melodrama són sovint mirades, anomenant-les desprenentment "lacrimògens". Tot i això, les lletres d’amor són les que més sovint permeten sobreviure a la veritable catarsi: purificació espiritual a través d’un major estrès emocional. Els psicòlegs creuen que això permet desfer-se de moltes pinces i conflictes interns, per reduir el risc de desenvolupar neurosi. A més, els millors melodrames de l’amor a les llàgrimes solen ser obres mestres de l’art cinematogràfic.
Contingut de material:
Melodrames estrangers sobre l’amor: una llista dels millors
Les empreses de cinema estrangeres ofereixen de forma estable a les pantalles moltes pel·lícules de qualitat sobre l’amor. Els millors melodrames estrangers sovint són rodats conjuntament per directors i actors de diferents països, però els podeu dividir condicionalment en tres grups.
Les pel·lícules americanes fins a les llàgrimes
El melodrama nord-americà sempre és una síntesi amb èxit de la dinàmica argumental i la profunditat de les emocions. Algunes de les millors pel·lícules d’amor realitzades als EUA són:
“Casa del llac”, 2006
La pel·lícula de debut del director argentí Alejandro Agresti, amb la participació de dues estrelles de cinema de Hollywood: Sandra Bullock i Keanu Reeves. La pel·lícula està intercalada amb elements de ciència ficció, però alhora molt tranquil·la i intel·ligent. La trama es basa en la relació de dues persones solitàries, separades no per l’espai, sinó pel temps. Els herois viuen a la mateixa casa, però a una distància de dos anys l’un de l’altre, comunicant-se a través d’una antiga bústia. De vegades, sembla que Sandra i Keanu no estan interpretant res, de manera que els actors aconsegueixen transmetre de manera fiable els sentiments dels seus personatges.
“Espai entre nosaltres”, 2017
La pel·lícula va ser rodada pel director i guionista britànic Peter Chels.L’acció es produeix en el futur i els personatges principals es divideixen per l’espai exterior: Tulsa viu a la Terra, i Gardner va néixer a Mart. Els joves es corresponen, s’enamoren l’un de l’altre, però la noia no coneix milions de quilòmetres que hi ha entre ella i la seva estimada. Quan Gardner aconsegueix arribar a la Terra, resulta que ell i Tulsa només tenen uns dies per estar una mica contents.
Dolç novembre de 2001
Un altre romanç amb Keanu Reeves, rodat per Pat O´Connor. El personatge principal va ser interpretat per Charlize Theron, la parella de Keanu a la pel·lícula "Devil's Advocate". El "novembre dolç" és la història d'un professional professional que la seva vida canvia dramàticament per una trobada amb una noia excèntrica que li ensenya a no viure a algun lloc demà, sinó aquí i ara. Aquesta pel·lícula és un exemple de la divergència de crítics i espectadors. Si els crítics van fer la fotografia de manera negativa, llavors genera empatia entre el públic i els últims tocs fins a les llàgrimes.
“Camí llarg”, 2015
Aquesta imatge és un exemple d'una adaptació cinematogràfica amb èxit d'una obra literària. La pel·lícula va ser dirigida per George Tillman Jr. basada en la novel·la del mateix nom de Nicholas Charles Sparks. La trama consta de dues històries romàntiques paral·leles. El primer mostra el desenvolupament de les relacions entre dos joves: Luke i Sofia. El segon desplega una retrospectiva de les relacions amoroses d’una parella gran, que va dur els seus sentiments a través de la vida. La veritable perla de la pel·lícula va ser el joc d’Una Castilla Chaplin: l’actriu i neta espanyola del geni Charlie Chaplin.
"P.S. T'estimo, 2007
"De vegades només queda dir una cosa", diu el fil conductor de la pel·lícula del talentós director Richard Lagravenese. Aquesta és una història sobre com la mort destrueix de sobte una vida aparentment ideal, però resulta impotent davant del veritable amor. La trama se centra en el turment emocional d’una jove vídua que rep cartes del seu estimat marit. Cada missatge finalitza amb el postscript “T’estimo” i ajuda l’heroïna a fer front a la pèrdua.
La peculiaritat de les pel·lícules nord-americanes sobre l'amor és la divulgació inesperada del talent dramàtic d'algunes estrelles de Hollywood.
Melodrames francesos
Entre les cintes d’amor franceses, els quadres següents van merèixer una gran valoració:
No ho diguis a ningú, 2006
La pel·lícula dirigida per Guillaume Canet té una nítida i dinàmica història de detectius, però, la línia d’amor central li dóna una tonalitat melodramàtica tan brillant que només els maniquins no ploren al final. El paper principal el va tenir François Clouzet, qui va interpretar un pediatre la dona del qual va morir per un maníac en sèrie. Tot i això, al cap d’uns anys, el personatge principal rep un correu electrònic i s’adona que el seu amant està viu. La pel·lícula va guanyar, amb raó, nombrosos premis i elogis del públic.
“Aquest moment incòmode”, 2015
Les pintures amb Vincent Cassel s’associen tradicionalment a interpretacions d’alta qualitat i, juntament amb Francois Clauzet, aquest actor converteix qualsevol pel·lícula en una obra mestra. La trama es basa en la fugaç passió prohibida d’un home envellit per a la filla gran d’un amic i la gravetat de les seves conseqüències. Una imatge molt franca de la impotència dels homes davant la provocació sexual, dels errors fatals, de l’amor i l’amistat.
"La il·lusió de l'amor", 2016
Una pel·lícula molt "femenina" de la directora femenina Nicole Garcia amb la bella Marion Cotillard al paper principal. L’acció té lloc a mitjan segle XX. L’heroïna, obsessionada amb la idea “indecent” de trobar l’amor vertader, es lliura als seus pares per casar-se. Però el matrimoni sembla una presó, condueix a la neurosi i els sentiments no realitzats la fan buscar altres maneres.
“La meva primera vegada”, 2012
Una bella història sobre el primer amor juvenil, amb tota la seva desconcertant, emotivitat i profunditat. L’amor com a etapa de creixement. L’amor com a poder transformador. Aquesta pel·lícula de Marie-Castile Mension-Shaar es compara sovint amb la pel·lícula espanyola "Tres Metres per sobre del cel", però molts crítics constaten la gran profunditat del tema en combinació amb la veritable sensualitat francesa.
“Apartament”, 1996
La pel·lícula amb Vincent Cassel i Monica Bellucci va ser inicialment condemnada a convertir-se en un èxit, i es va convertir en un. Al mateix temps, una història romàntica i tràgica de relacions i una forta trama intrigant. L’amor aquí brilla amb les seves vores fosques: la passió ardent, una eina de manipulació. El 2004, es va rodar un remake de “Obsession” per a la pel·lícula “Apartment” a Hollywood.
Els melodrames francesos dels darrers anys han estat una forta associació amb el cinema americà. Tanmateix, la influència de Hollywood no impedeix que els francesos deixin els seus propis retoladors culturals dins de les pel·lícules.
Pel·lícules en anglès
"Misty Albion" dóna al gènere de passió frenada del melodrama, però dissipa completament el mite de la rigidesa anglesa. Els directors britànics de vegades creen cintes d’amor d’una força i profunditat sorprenents:
Univers de Stephen Hawking, 2014
La pel·lícula va ser dirigida per James Marsh, que va rebre una nominació a l'Oscar. Cinta biogràfica sobre el famós científic anglès Stephen Hawking, que patia la malaltia de Lou Gehrig. Tot i això, no es tracta només d’una pel·lícula sobre una lluita valenta contra una malaltia progressiva, sinó una història sentimental sobre l’amor i la devoció veritables.
“Habitació amb vistes”, 1985
Una altra obra mestra del cinema britànic "guanyadora per l'Oscar" és l'adaptació cinematogràfica de la novel·la d'Edward Morgan Forster. El clàssic drama anglès sobre l’amor d’una jove ben criada a un jove d’un “altre cercle”. L’acció té lloc com un enfrontament entre tradicions mortes i una jove set de vida.
Respira per nosaltres, 2017
Una novetat en la distribució de pel·lícules que ja ha aconseguit obtenir una valoració del 75% entre els espectadors russos. Al centre de la trama hi ha un jove que de sobte va rebre un terrible diagnòstic. L’eslògan de la pel·lícula és “L’amor a tota respiració”, i expressa plenament la idea principal de la pel·lícula. El meravellós joc dels joves actors Andrew Garfield i Claire Foy és un dels indubtables avantatges del panorama.
45 anys, 2015
Variació dramàtica del director Andrew Haig sobre el tema etern de l’amor etern. Una parella d’edat avançada, que ha viscut 45 anys en matrimoni, es troba davant de dubtes inesperats: què passa si no estiguéssim junts? La vida seria millor? Aquesta imatge parla sobre la superació de les inevitables crisis, sobre el sorprenent fenomen del "brot" de les ànimes d'un home i d'una dona entre si.
“Últim amor a la Terra”, 2011
El melodrama de David Mackenzie es desplega en un entorn fantàstic d’una epidèmia d’una malaltia desconeguda que fa que les persones perdin gradualment el sentit del gust, el tacte, l’olfacte, l’oïda i la visió. Aquesta pel·lícula és un intent d’investigar la qüestió de quin tipus de proves pateix l’amor amb la pèrdua de sensibilitat física?
Així, els millors melodrames es creen no només a partir del desig de “traure una llàgrima” de l’espectador, sinó que també estan profundament immersos en qüestions existencials.
Millors melodrames russos: una llista
Malgrat l’estancament de la crítica del cinema post-soviètic, els directors russos són capaços d’oferir pel·lícules de molt bona qualitat:
“Tu ets meva sola, 1993
La pel·lícula del magnífic director Dmitry Astrakhan, rodada als agitats i famolencs anys 90, literalment per un cèntim. La imatge no només descriu sincerament les realitats quotidianes d’aquells anys, sinó que també tracta la solució dels “maleïts” temes russos: diners o consciència, amor o venda. Actors tan brillants com Alexander Zbruev i Marina Neyolova es van dedicar a l'obra, que trasllada automàticament la pel·lícula a la categoria de clàssics del cinema rus.
Bear Kiss, 2002
La darrera obra d’actuació de Sergei Bodrov (més jove) a la imatge del seu pare - Sergei Bodrov (major). Aquesta pel·lícula no es pot anomenar un melodrama ordinari. Més aviat és una paràbola fabulosa sobre l’amor, la crueltat, l’oposició a la pau i l’auto-sacrifici.
"Artista", 2007
Una imatge lluminosa, lleugerament divertida, però molt emotiva i sentimental amb un repartiment estrella: Evgenia Dobrovolskaya, Alexander Abdulov, Maria Aronova, Yuri Stepanov, Dmitry Pevtsov, Mikhail Efremov.La història de la solitud i la desesperació femenines, que fins al final es converteix en trobar una felicitat tan esperada.
El nan groc, 2001
Una altra obra mestra de Dmitry Astrakhan, que demostra un enfocament no trivial de la divulgació d’un tema amorós. Aquesta pel·lícula ho té tot: els problemes de la crisi de la vida mitjana, i l’enfrontament etern entre pares i fills, i la veritat de l’amor i la mentida d’un hàbit. Els papers principals van ser jugats per Alexander Abdulov, Elena Proklova i Anna Legchilova.
La princesa a la mongeta, 1997
Un gran exemple de com una variació aparentment sense pretensions de la història esborrada sobre la Ventafocs amb un enfocament seriós pot convertir-se en una història lírica penetrant. L’acció es desenvolupa a l’ambient dels anys 90, on al lloc de la Ventafocs hi ha un rentavaixelles de mitjana edat emaciat (en el passat, un ajudant de recerca) i en el paper d’un príncep, un home de negocis bonic d’origen plebeu. L’excel·lent repartiment de la pel·lícula (Elena Safonova, Sergey Zhigunov, Vladimir Konkin) ens permet posar un “segell de qualitat” a aquesta imatge.
Els melodrames russos es distingeixen per la diversitat de la nostra cultura i la recerca de significats addicionals, fins i tot en històries senzilles.
TOP 10 millors melodrames de tots els temps
Tot tipus de valoracions donen una idea generalitzada del tipus de pel·lícules i melodrames preferides pel públic.
Hi ha diferents TOP, i la seva anàlisi ha demostrat que s'inclouen gairebé totes les imatges següents:
- El fantasma, 1990.
- El Titanic, 1997.
- Gone With the Wind, 1939.
- "Cruel Romance", 1984.
- Miracle ordinari, 1978.
- "Mai has somiat", 1980.
- "Diari de la memòria", 2004.
- "Amor", 2012.
- “Home i dona”, 1966.
- Eternal Sunshine of the Spotless Mind, 2004.
La distribució d’aquests quadres per llocs és una tasca inútil, ja que cadascun d’ells ha guanyat un racó separat en els cors i els records del públic. El tema líric es revela en aquestes pel·lícules per diferents mètodes, les línies melodramàtiques es dibuixen amb diferents traços, però hi ha una cosa en comú: fan que el cor bategi més ràpidament i no perdi la fita principal del cicle vital: l’amor.
