Un misteriós i desconcertant ventre sempre atrau l’atenció dels espectadors. El ballarí de guria els condueix a un país desconegut de bellesa desgraciada i plaers celestials. Tota dona somia convertir-se en la mateixa encantadora per al seu home. Això es pot aprendre fàcilment. Al cap i a la fi, no hi ha res complicat: naturalitat, emancipació, feminitat i una mica d’encant.

Història i origen de la direcció

La dansa del ventre és tan antiga com el nostre món humà, l'art de la dansa. Ens venia de les ordenances del temple de l’Índia i Egipte, dedicades a les energies femenines de l’univers. A Orient, aquest ball de vida es realitzava normalment en casaments, però exclusivament a la meitat femenina de la casa.

Avui, aquesta dansa brillant, graciosa i sensual no només és una representació escènica de colors, sinó també un dels tipus de forma física.

Aquí hi ha alguns dades interessants de la seva història:

  1. La dansa del ventre no només és femenina, sinó també masculina. Aquesta varietat era coneguda a l’Imperi Otomà. Encara existeix tant a Turquia com a Egipte.
  2. La dansa del ventre de l'escenari va aparèixer al tombant dels segles XIX i XX, quan els ballarins orientals van començar a demostrar el seu art a l'escenari d'Europa i els Estats Units.
  3. A mitjan segle passat, Hollywood va cridar l'atenció sobre la dansa del ventre, però la seva interpretació era seriosament diferent de l'original. Tot i això, ballarins professionals de l'Orient van donar suport a la idea i van incloure elements d'estil occidental en el seu arsenal.

Què és útil la dansa del ventre

La dansa del ventre té un efecte beneficiós sobre el cos femení.Els moviments de maluc, sobretot sacsejades, ajuden a relaxar els músculs més tensats i tonificar els òrgans interns.

De fet, es tracta d’un tipus de massatge dels òrgans interns, que millora la circulació sanguínia a la zona pèlvica.

I a més:

  • Es tracta d’una meravellosa prevenció de malalties femenines, eliminació d’adhesions, bona preparació per al part.
  • La dansa del ventre ajuda a desenvolupar una postura bonica i adequada, prevé malalties de la columna vertebral.
  • La dansa afavoreix la pèrdua de pes i ajuda en la lluita contra la cel·lulitis. La figura es farà més fina, més femenina, els plecs de greix no desitjats als malucs aniran desapareixent gradualment. Com que la tensió muscular en la dansa del ventre es combina amb la relaxació, s’exclou l’activitat física excessiva. No sempre condueixen a la pèrdua de pes, només provoquen un estat estressant del cos, cosa que pot provocar una agreujament de malalties cròniques.
  • Com qualsevol ball, aquest fa que el ballarí respire més activament, enriquint la sang amb oxigen. Entrena el sistema cardiovascular i el sistema respiratori.
  • Moviments suaus i agradables, el plaer que la ballarina rep del seu treball augmenten el seu estat d’ànim. L’estrès psicològic i l’insomni desapareixen gradualment, la dona comença a sentir-se tranquil·la, equilibrada. La confiança en si mateix i l’encant arriben.
  • Una dona adquireix una marxa voladora, uns gestos preciosos i precisos, una gràcia. I no només a l’escenari, sinó també a la vida real. El cos comença a escoltar millor i es torna flexible.

Tot això et permet revelar el teu potencial interior, sentir la teva energia femenina, aprendre a gestionar-la.

No obstant això, la dansa del ventre té les seves pròpies contraindicacions:

  • embaràs
  • colecistitis, sobretot si hi ha pedres als conductes biliars;
  • processos tumorals;
  • procés inflamatori dels ovaris, quistes, fibromes;
  • malalties greus de la columna vertebral, com l’hèrnia intervertebral, fissures vertebrals;
  • bronquitis crònica;
  • tuberculosi
  • malaltia renal greu i urolitiàsia;

Si hi ha varices i cardiopaties cròniques, heu de consultar el vostre metge abans de començar les classes.

Tipus de dansa del ventre

Qualsevol direcció de ball es divideix en determinats tipus o estils. La dansa del ventre, que té dues tendències principals: la dansa clàssica i la dansa folk, no és una excepció.

L’estil clàssic, al seu torn, es divideix en diferents tipus, més d’una cinquantena d’elles. En total, hi ha 8 escoles principals de dansa del ventre, sense comptar les més petites: egípcies, turques, jordaneses, paquistaneses, adena, tailandeses, butaneses i botswana.

La dansa del ventre més estesa a tot el món és obra de les escoles turques i egípcies.

Tot i això, cada ballarí aporta quelcom individual, únic per al seu art. Fins i tot en el marc d'algunes de les escoles tradicionals, es pot fantasiar des del cor, complementar-lo. Els ballarins normalment no s’adhereixen a estructures estrictes. El més important és expressar els vostres sentiments en els moviments de ball i obtenir una resposta viva del públic.

Àrab

L’estil clàssic àrab pot demostrar la dansa que interpreten les dones de l’Aràbia Saudita. Tot i això, l’art dels ballarins professionals està prohibit en aquest país. La llei sharia no permet aquest tipus de llibertats. Per tant, les dones es diverteixen expressant-se en un ball exclusivament a la seva pròpia meitat de la casa. El ball de ventre àrab només es pot mostrar a dones convidades i membres de la llar. Aquesta, en general, és una barreja viva de tècniques de dansa oriental amb un moviment característic dels braços i els malucs. Es complementa amb belles onades de cabells llargs.

Entre d'altres escoles que es poden atribuir a l'estil àrab, es pot distingir la direcció persa-iraniana. És greument diferent del tradicional ventre de les dones a Aràbia. Aquí, els ballarins demostren un pas lliscant, moviments característics dels malucs i el pit.També les mans i el cap ondulats consistents amb els cabells llargs voladors. En general, la dansa es fa molt femenina i ordenada.

Turc

Una variació del ventre turc és una acció vibrant, divertida i animada. Aquí l’èmfasi està en el suau moviment de les mans i la tècnica especial que realitzen els malucs, que s’anomena “caiguda profunda”.

L’acompanyament és de gran importància en el Ball de Ventre Turc, ja que els músics treballen amb la ballarina en parella. El principal instrument musical en aquest cas és un tipus especial de bateria.

Egipci

Es tracta d’una dansa vibrant, on l’èmfasi es posa en el moviment dels malucs. Es realitza de forma relaxada, la ballarina com si puja a l'escenari, demostrant confiança en la seva pròpia irresistibilitat femenina. Acompanyament musical: orquestral, amb el ritme vibrant de la bateria. Aquest estil es caracteritza per una declaració de mans molt clara, combinacions senzilles dels seus moviments. També s’utilitzen penetracions sacsejades i boniques.

Tutories per a principiants

Podeu intentar començar a practicar a casa. Aprofiteu els tutorials de vídeo fàcil de trobar a Internet. Abans de l’inici de la lliçó, hauríeu de deixar anar els problemes d’avui dia, oblidar-vos d’una estona de les preocupacions i dedicar la propera mitja hora o una hora només a vosaltres mateixos.

Aquest ball és similar a la meditació, cal sintonitzar-se, centrar-se en les sensacions agradables. Sent tot el cos, comunica’t amb ell, fusiona l’ànima amb una bella melodia.

Aquí teniu una petita instrucció pas a pas:

  1. Primer cal recordar i jugar als moviments més senzills, bàsics. La música per al ball de ventres hauria de ser lenta. Intenteu arribar a temps. Només han d’estar implicades cames, malucs i mans. Les altres parts del cos s’han de mantenir estàtiques, immòbils.
  2. Dominar el moviment dels malucs és fàcil. Cal posar les mans al cinturó i separar els colzes. Poseu els peus de les espatlles. Doblegueu lleugerament els genolls. A continuació, intenteu pujar i baixar cada maluc al seu torn, mentre no pugueu moure les espatlles. Haurien de mantenir-se en la línia. Els peus tampoc s'han d'aixecar; les plantes han de tocar constantment el terra. Primer, els moviments es realitzen molt lentament i, a continuació, augmenten la seva freqüència gradualment, donant lloc a sacsejades. Després de dominar aquest moviment senzill, podeu procedir al més complex: proveu la rotació de malucs, "dibuixi" una figura vuit a l'aire. La combinació de dos moviments dominats ja dóna lloc a un bell ball.
  3. Les mans s’han de connectar a la dansa només un cop dominat el moviment dels malucs. Es poden aixecar i desfer. El més important és aprendre a actuar de forma concertada amb les dues mans i la part inferior del cos. Per fer-ho, recordeu la regla: quan s’aixeca la cuixa dreta, les mans haurien de moure’s cap a l’esquerra i viceversa. Les mans realitzen bells moviments circulars.

La dansa del ventre per a principiants no és massa complicada. El més important aquí és aprendre els fonaments bàsics perquè puguis crear una imatge clara amb ells. Només després d’això podeu seguir endavant i agafar moviments i lligaments més complexos.

On comprar disfresses per a danses orientals

La roba per ballar el ventre ha de posar èmfasi en tots els moviments del ballarí. Centra l’atenció del públic en un gest de ball, ja sigui embolicant-se al voltant del cos, o volant com ales.

Un vestit d’èxit té un èxit del 50%, ja que destaca favorablement tots els avantatges de la figura i amaga els defectes.

  • Les faldilles tenen diferents estils: rectes, amb talls o amb una silueta d'un "peix". Un “sol” ampli i acampanat o “mig sol”. La cintura pot ser massa costosa o subestimada.
  • Els pantalons de Harem són amples, solen triar un aterratge baix, és possible amb talls als costats i sempre recollits als turmells.
  • El cos és obert, ajustat, brodat amb accessoris brillants: perles, lluentons, espurneres, pedres de pedres. Hauria d’adaptar-se molt fort al cos, formar una bella forma de bust. El serrell també s'utilitza, tant curt com llarg, de vegades amaga l'estómac.
  • Les sabates són opcionals, el ball del ventre sol realitzar-se descalç. Tot i així, les seves opcions modernes, de vegades, es poden decorar amb belles sabates de taló alt.

Tradicionalment, l’estómac roman lliure, obert. Hi ha tipus de dansa en què un vel cobreix aquesta part del cos. De vegades també es va cosir tot el vestit.

Un dels elements importants de la disfressa és un mocador o cinturó brodat amb monedes escumoses, de vegades una franja llarga. El mocador està ben lligat i el cinturó es va cosir sobre una base elàstica per seure als malucs sense sortir-se’n. El mocador és triangular o rectangular, més com un mocador. El moviment dels malucs provoca el so de les monedes. Es difonen, s’encenen i criden l’atenció sobre una determinada tècnica de ball.

Els teixits amb els quals s’ha cosit el vestit han de ser lleugers, brillants i voladors. Complementen el patró de ball, milloren visualment l’amplitud dels moviments del ballarí. Per tant, cal triar-los amb molta cura.

Durant l'actuació s'utilitzen diversos atributs: canyes, canelobres, nombroses polseres muntades en una cascada, ventiladors, un sabre. Tots aquests elements donen una importància especial a la dansa interpretada. Un sabre, per exemple, és un símbol de la rebel·lió de la dona.

Per a un ballarí novell, no cal un vestit de luxe. Necessita unes cames ben estretes perquè pugui veure clarament els moviments dels malucs i els genolls. Necessitareu un cos còmode, un sostenidor que no impedeixi els moviments, no interfereixi amb la respiració adequada. Si el terra de la sala d'assajos està cobert amb moqueta, podeu ballar només amb mitjons. Quan no es proporciona un recobriment especial, heu de comprar sabates suaus i lleugers amb soles antilliscants.

No és necessari un mocador o cinturó amb monedes durant l'entrenament. Podeu prescindir d'ella.

Podeu comprar una disfressa escènica per a dansa oriental a Internet contactant amb les famoses botigues en línia xineses. Els ateliers especialitzats també cosen roba a mida per ballar el ventre. Gairebé tots els estudis tenen la seva pròpia representació al World Wide Web.

Per descomptat, podeu intentar fer-vos una disfressa per ballar el ventre, però només si hi ha bons patrons, patrons. En cas contrari, només es pot fer malbé el teixit, perquè no és fàcil crear el teu propi vestit d’escenari. Tot i que el ball és bonic i el domini de l’intèrpret és a sobre, un vestit dolent pot arruïnar la impressió.